幼少の頃より音楽を始めとしたあらゆるエンターテインメントに触れる機会を持つ。学生時代はフュージョン系サークルにもプレイヤーとして所属。→ [ 詳細 ]
10月21日。
米米CLUBのデビュー30周年記念日。
WOWOWでは米米CLUB&石井竜也さんのライブヒストリーと、30周年記念ライブの生放送。
ぼくがライブというものを初めて見たのは、1987年10月大阪球場でのマイケルジャクソン「Bad World Tour」だが、これは親子同伴。
自分自身でライブに接したのは、1989年6月3日名古屋レインボーホールにおける米米CLUBの「SHARISHARISM 7 Co-Conga編」である。
時に中学3年生。
このときの米米CLUBのアリーナツアーは「Kick Knock編」「2much2ist編」「Co-conga編」と3メニューあり、1セット1億円とも言われ、いかにもバブル期でメンバーも若かったからこそ実現したような壮大なエンターテインメントショーであった。
ぼくはこれでライブの楽しさにぶち抜かれてしまう。
(Jazzの格好良さや魅力に取り憑かれるのはその2ヶ月後、8月である。宝塚歌劇もその8月だったから、中学3年という多感な時期はいかにその後の人生に影響を与えるかということである)
最初に見たのが石井さん仕掛けのエンターテインメントショーだったから、ライブというものはあれくらいするのが当たり前と思うようになってしまった。
でも、それは違う。
歳を経るにつれ「普通の」ライブはそうではないということが分かってきた。
(米米のライブの対局に位置するのが、例えばキリンジ(現 Kirinji)のライブである。ただ、歌うだけ)
石井竜也という人は、もはやいちいち説明するまでもなくかなり特異な才能を持った人。
曲は創れる、歌詞が書ける。
ここまでは普通に皆やる。
その上で、ライブの衣装、ステージセット、物販、ジェームス小野田という神をどう脚色演出するか、これらもデザインしてしまうのだ。
画家/デザイナーとしての石井竜也の本領発揮である。
さらに「芸人」3枚目のカールスモーキー石井として客を盛り上げる手法は凡百のシンガーでは敵わないものを持っている。
それらをみな引っくるめて「かっちょいい!」人物。
石井さんも56歳。
ほぼ同世代のデーモン閣下やサンプラザ中野くんや甲本ヒロト氏、少し年下になる大槻ケンヂ氏ら、あのバンドブームを乗り越えて今も前線にいる人たちとともに、まだまだキラキラと輝いて、ぼくらの先を走って欲しいものである。
実際彼らがカッコいいままだからぼくらの世代は「まだまだ!」と思える。
明石家さんまさん筆頭に、今の50〜60歳の人たちが今までとは違う50〜60代の在り方を示してくれる気がする。
昨日のWOWOW生中継を見ていて、やはりそれを確信した。
(相変わらず石井ワールド全開でしたけどね)
ぼくらも新しい40代の生きるカタチを作らねばならぬ。
な〜んと世界限定250セット。
トニーウィリアムスのトリビュートシンバルセットが発売されたという。
ジャズ・ドラマーの巨匠Tony Williams氏愛用のシンバルを基にリメイクしたシンバルセットが限定発売
その音は、マイルスデイビスクインテット在籍時のものを再現したものだとか。
確かに、名盤「フォア&モア」などで聴かれるトニーのシンバルの音は独特で、晩年のトニーウィリアムスクインテットの時とは全然違っている。
ぼくからすると「昔のシンバルの音」である。
でも、あの独特の鳴りは、他で聞いたことがない。
ライド1枚、クラッシュ1枚、ハイハットがセットで262,440円(税込)。
日本に入ってきているのも少ないだろうし、希少なのはとても分かるが、、、さすがに高い。
でも、個人的には、晩年のKジルジャンの、オーソドックスなKライド、Kクラッシュ、Kスプラッシュ、Kハイハットだけを散りばめたセットを奔放に叩きまくるトニーのシンバル音が好き。
(この人ほど“タイコを叩いてる”という表現が似合う叩き方をする人はいない)
亡くなる間際は今ほどではないにせよ、様々な音種のシンバルが出始めていた頃だったけれど、トニーは最後までKの純粋な音だけを使用していた。
それにしても、、、1枚あたり6万前後するシンバルの音を生で聴いてみたいし、自分で叩いてみたいものである。
トニーは1997年2月23日に亡くなっている。
忘れもしない。
ぼくは大学のサークルの合宿中で、死の一報を聴いたとき、「ウソや!!ウソや!!!マジか!?!?」と大声を出したのを覚えている。
その前年、ぼくはブルーノート東京(旧店舗)で、目の前でトニーのドラムを見る幸運を得ている。
その時も叩きまくっていたなぁ。
音楽の楽しみ方は人それぞれ。
この価値は分かって貰える人にしか分かって貰えへんやろなぁ。。。
私はただいま世界に一枚だけのシンバルを、プロドラマーでもないのに、セイビアン社に作ってもらっております。
一品だけの完全オーダーメイドです。
そんなお話です。
好きなドラマーはいっぱいいるのですけれど、その中でも五指に入る1人がジャックディジョネットというドラマーです。
今年は5月にブルーノート東京にも来てくれました。
Live鑑賞 〜 Jack DeJohnette Trio Live at BlueNote Tokyo
基本的に僕はシンバルはジルジャン派なのですが、
彼のドラミングが独特過ぎて好きだったせいで、高校の時にセイビアン製のJack DeJohnetteシグネチャーライドシンバルを買いました。
あまりにも硬質でジャジーでダークな音がするので、高校のバンドの時にはとてもじゃないけど使えないし、大学でフュージョンをやっていてもメインのシンバルとしては使用不能。
でも、独特過ぎる音が好きだから、個人的に練習の時には使用していました。
いわゆるシンバル独特のキラビやかな音はしません。
また、使い込んで写真のような色なのではなく、買った時からこれです。
キラキラ加工されてないんですよね。最初からヴィンテージ感溢れる感じ。
音溝もなく、素材そのものの鳴りというか、ドワ〜〜ンと鳴って倍音豊か。
そんな独特過ぎるシンバルだけに、恐らく売れなかったのでしょう。 全文を表示
一旦製品ラインナップから外れ、その後「ジャックディジョネット アンコールシンバルシリーズ」として、ライド/クラッシュ/ハイハットなどが長らく売られていました(ですから、上の写真の型はもう今は存在しませぬ)。…
バブルの頃は全国至るところで地域ジャズフェスが開催されておりましたが、我が故郷四日市は9/13.14に今年で3回目となるジャズフェスを開催したようです。
(観には行けていません。すいません。)
僕が高校生の頃は、四日市でジャズフェスっちゅうのは夢のまた夢。
3年もやれてるっちゅうのはいろいろ大変だろうけれど、エエ話と思います。
中村誠一さんや、荒巻茂生さん、江藤良人さんetcetc、東京のジャズクラブに出ている人たちも呼んで、なかなかメンツも頑張ってますやんか。
(荒巻さんや江藤さんが三重県出身とは知らなんだ)
他の大きなフェスだと入場料が要りますが、無料っちゅうのもがんばってますね。
無料ならJazzに馴染みない人でもとりあえず聴きに行こか、となりますもんね。
おもろいなぁ〜と思うのは、近鉄内部線内で動いてる電車の中で演奏するという試み。
これはなかなかないでっせ。
近鉄内部線は、鉄っちゃんならお馴染みの日本では超珍しい特殊狭軌線(ナローゲージ。軌間762mm。)。
普通の電車内で演奏するのも大変やのに、あの狭い電車の中でどうやって演奏したのだろう。
エエ感じのフェスやと思います。
このブログで登場するような世界的なミュージシャン、アーティストが出演してくれる日がもし来たら、僕的には感動です。
多少入場料取っても、中部圏の人たちは見に来てくれるのではないかと思います。
あ、ちなみにフェスに出てるZenzoさんは中高時代の僕のドラムの師匠です。
先週金曜〜日曜(8/29〜31)、今年も池上本門寺において夏の野外フェスの掉尾を飾るが如く
Slow Music Slow Live 2014
が開かれました。
去年、キリンジが出てたからチェックし始めただけで実際には去年も今年も見に行けてないのですが、このフェスなかなかユニークというかこれからの一つのフェスの在り方を示していると思います。
というのも、ネット部隊がちゃんといて、ライブが始まる前から最後の撤収に至るまでTwitterとかFacebook(僕の場合はFacebookで追いかけてました)で随時レポートが入るんですよね。
会場で売られている飲み物、食べ物も美味しそうに伝えてくれる。
驚くべきは、ライブ中ほぼ曲ごとにステージの様子を写真とともに伝えてくれる。
セットリストいらず。
どころか、ライブ中継とはまた一味違う形での世界同時にFacebook上でライブを楽しめる趣き。
あ〜〜今ごろあのアーティストがあの曲を歌っているのだなぁ〜と思いを馳せられる。
特に出演アーティストのファンで、都合で行けなかった人にはかなりありがたい。
このフェス自体は、出演しているアーティスト/フェスの名称を見ても分かるけど、お寺でゆるりと音楽を愉しむ大人のフェス。
Facebookでいいね!をつけておくと、ライブの期間中は大量のお知らせが届いてしまい、ともするとそれが鬱陶しい人もいるかもしれないけれど、そのアーティストに興味がなくても、フェスに興味がなくても「一度行ってみたいなぁ」と思わせる効果促進という意味で僕自身はアリです。
まさに今の時代のソーシャルメディアをしっかり活用しているフェスの一つだと言えます。
来年も注目。
ライブMVP
今年は印象に残るライブが目白押しでした。
そして、自分でこのブログを書きながら、今さらながらあらためて「自分は18歳の時、ライブを見るために東京に出て来たのだ」ということを認識した一年。
MVPは、苦渋で2つ。
2月の
Tribal Tech Live at BlueNote Tokyo
ずっと見てみたかったトライバルテックをやっと見れた!ということと、その期待値以上のライブクオリティ。
2月だったのに、しっかりと印象に残っているライブ。
そして8月の野外ライブ
WORLD HAPPINESS 2013 at 夢の島公園陸上競技場
新生キリンジのお披露目、矢野顕子ソロ&清水ミチコとのデュオ、奥田民生等、僕の好きなあらゆるアーティストが会した上に、レキシやトクマルシューゴさんという新たなアーティストの発掘も出来、且つ柴咲コウ、テイトウワ、スチャダラパーなど単独では見に行かないであろうアーティストも見れたし、何と言っても圧巻はワーハピスペシャルバンド。
YMOに伊武雅刀&小林克也でスネークマンショーが再現されたのは感慨無量なり。
ジャパニーズジェントルマン!スタンダッププリーズ!!
番外ですが、11月のポールマッカートニーもむちゃ良かったね。
で、15周年でライブをやりまくってたのに今までずっと見てきたaikoのライブに行ってないという。。。
MVPドラミングは、 ロドニーバレット。
11月に… 全文を表示
ビートたけしさんという人が歌を唄うということを、若い世代の人は知らない人も多いんじゃないかと思う。
先日聞いたら20代後半の子でも知らなかった。
僕は「歌手 ビートたけし」ってとても魅力的だと思っている。
決して上手い、とかではなくてどちらかというとヘタウマな感じなんだけれど、
たけしさんの歌声って誰が聴いても一発で分かるし、なんとも心に響いてくるんですよね。
ビヴラートのかかった歌声がまたたまらない。
だから本当はもっと唄ってほしかったなと思うし、今でも唄って欲しい。
そんなたけしさんの楽曲って、どうしても半ばバカにされるような形で
「OKマリアンヌ」とか
「抱いた腰がチャッチャッチャッ」とかがフューチャーされがちだけれど、
何と言っても僕は知られざる名曲として「たかをくくろうか」を挙げたい。
この曲、作曲が坂本龍一さん
そして、作詞が谷川俊太郎さんである。
さらに、当時演奏をYMOがやったという話も。
ゆったりした3拍子でね。
この曲、さすが谷川さんの詞というべきか、今聴いても心に染みるエエ歌。エエ曲なんですよね。
それに加えて壮絶な人生を送って来たたけしさんの歌声で「たかをくくろうか」と言われたらたまらない。
こういう「曲、詞、歌」って今はなくなりつつある気がしてなりません。
『きれいな歌が聞きたいな
世の中ってこんなところだよ
人間ってこんな生き物さ
たかをくくろうか』
今のたけしさんにこそ「たかをくくろうか」を唄って欲しいんだけれどなぁ。
当時、ビートたけしのオールナイトニッポンのエンディングでも使われていたそうです。
オールナイトニッポン終わりの27時にこの曲聞いたら泣けてきそうだ。
僕は永遠に遺る名曲だと思っています。
ウェインショーター80歳。先日の日本公演でもダニーロペレス〜ジョンパティトゥッチ〜ブライアンブレイドの気鋭たちを向こうに回して凄いインプロを聴かせていたというから驚く。
このシアターオーブでの公演は残念ながら見に行く事が出来なかったが、今でもブルーノート東京旧店舗時代のウエインショーターグループのライブは自分の中で強烈な印象に残っているライブの一つ。
その点から考えれば、ショーターグループ名義のライブは見逃してはいけないライブなのかもしれない。
そういった意味では渡辺貞夫さんも、老いてますます盛んといっては失礼だが、今年80になったのに、今まで以上に精力的に活動されている。
今年だけでも、全国の小さなジャズクラブからブルーノート、コットンクラブといった大きなクラブ、そしてホール/日比谷野音に至るまでライブを精力的に行い、かと思えばNYのブルーノートでも6月にライブ。さらにはブラジルでレコーディングと、凄いエネルギー。
先日の東京JAZZにも来日したレジェンド、リーコニッツといい、サックス奏者は元気!ということか。
かと思えばシダーウォルトンやマルグリューミラーのようないぶし銀ピアニストの死も続いていて、これは惜しい。
最近、ベースのトムケネディのアルバム「Just Play」が愛聴盤なのだが、これに収録されているシダー作曲の「ボリビア」は聴いているとなんだか泣けてくる。
8月末に池上本門寺で行われたSlow Music Slow LIVE ’13は、こちらも所用で行けなかったのだが「今の時代」を痛切に感じたこととしては、運営側のFacebookの活用。
かなりの頻度で更新してくれていて、行く人にはいろいろと事前情報を手に入れられるし、行こうかどうしようか迷う人には行きたいなぁと思わせてくれる。
みやげとか会場グッズ/食べ物の紹介も良いと思うし、驚くべきはほぼステージと同時進行でセットリストを公開してくれていたこと。
ステージフォトも更新してくれていたから、行けなかった人には状況がつぶさに見れてとても有難かった。
アットホームな、まったりした夏のライブだからこその感もあるが、とても上手くWebを活用したライブの形だったと思う。
サマーソニックのメタリカは、8/10の幕張でのライブの模様をさっそく配信してくれていて、聴いたけれど、相変わらずのパワフルじじぃぶり(失礼!)には感心する。
私が高校生時代に演奏していたような曲を今でもやったりして客のニーズにちゃんと応えている。
2013年8月11日。
WORLD HAPPINESS 2013 at 夢の島公園陸上競技場
ワールドハピネス 2013 at 夢の島公園陸上競技場
<出演者> 全文を表示
高橋幸宏 / 矢野顕子 / 大貫妙子 / ヒカシュー / Controversial Spark(Incl.鈴木慶一) / 清水ミチコ / 奥田民生 / TOWA TEI / GREAT3…
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